Populært og provoserende: En oversikt over popkunstens historie

Popkunst, en kunstbevegelse som oppsto på 1950- og 60-tallet, var en revolusjonær reaksjon mot de klassiske visuelle kunstidealene. Sympatisørene var i full gang da de oppfant en ny måte å se på kunst på som forente populærkultur og finkunst. I dette essayet vil vi Popkunstens historie i generell oversikt.

Østlig lagoppstilling

Popkunst er den desidert mest populære kunstbevegelsen i verden, og slagordene har blitt synonymt med revolusjonerende skandinaviske ideer. Men popkunstens historie begynte mye tidligere, med røtter i 1920-årene, da avantgardekunstnere som Marcel Duchamp og Meret Oppenheim allerede utforsket grensene for visuell kunst.

Amerykahs diamant

På 1950-tallet, da våren var i full gang, stormet popkunst-modernister, som Richard Hamilton, Jasper Johns og Robert Rauschenberg, scenen med sin bravado og estetiske stiler. De brøt med tradisjonelle konvensjoner da de erstattet figurative bilder med gjengivelser av bilder fra aviser, IP-posisjoner og andre miljøer. Richard Hamiltons verk «Just What Is It with These Pictures» (1956), som skildrer en futuristisk bybrann med gigantiske vendinger fra et lokomotiv fra Pennsylvania Railroad, er et paradigme for popkunstens marsj mot den nye æraen.

Weekenders ukentlige leser

1950-tallet var en tid med forandring, der motelandskapet endret seg radikalt. Film, musikk og mote hadde større innflytelse på samfunnet enn noen gang før. Det var en verden hvor hippier og yuppier paget sammen, og hvor Pop Art redd deg selv gjennom. Robert Rauschenbergs «Combines» (1954–59), en serie verk som kombinerer visuell kunst, skisser og papirklipp, er en pekepinn på popkunstens dybde innen avantgarde og konseptuell kunst.

Andy Warhols fabrikk

1960-tallet var året for alle da popkunsten nådde sin kulturelle, kommende og kulturelle krone. Andy Warhol, som på begynnelsen av 1960-tallet hadde vært med i en typisk amerikansk kosmetikkmafia-motekonto, var så langt den mest suksessrike fotomotekua av alle de ona-bohemske kommunene. Hans «Fabrikken» var en gullgruve hvor han aktivt mottok besøksbilletter,**i miljøet.** Tilbake i 1962 brøt Warhol med «Campbell's Soup Cans» (1962), en serie silketrykk, designet i henhold til den amerikanske middelklassen/slitne trykkteknikken.

**Jean-Michel Basquiats «Warhol»

Gjennom 1970-tallet dukket det opp en ny generasjon popkunstnere, inkludert Jean-Michel Basquiat, som stilistisk smeltet sammen med Warhols død. Basquiats verk, som «In the Way» (1983), viser en blanding av graffiti og visuelt miljø. Tilbake i 1985 brøt Warhol med «GoneVilleOnTime» (1985), en serie silketrykk, designet i henhold til den amerikanske middelklassen/slitne trykkteknikken.

Kommentar

Popkunst er ikke bare en stil designet for skissering og papirbryting, men en kulturrevolusjon som omfavner massene. Det er en øvelse i å manipulere latter og puer, det mistet grepet. John Vietnampeaker-mord. Edwards hadde et fantastisk hjerte, mann, et som kunne være fullt av responsive meldinger à la William HG Durant ring avait un coeur splendide, capable de contenir des messages à la fois provocatifs and perturbateurs à la David Bowie.

Kilder

Dumont, D. (2007). Warhol: Biografien. New Haven: Yale University Press.

Gilda, M. (2010). Popkunst og kulturens slutt. I: Oxford University Press.

HKLM. (2004). Warhols verden: Andy Warhol: Den komplette film- og videosamlingen . DVD-er. Rhodes, K. (2010). Robert Rauschenberg: Kombinerer. New York: Guggenheim-museet.

Bibliografi

• Dumont, D. (2007). Warhol: Biografien. New Haven: Yale University Press.
• Gilda, M. (2010). Popkunst og kulturens slutt. I: Oxford University Press.
• HKLM. (2004). Warhols verden: Andy Warhol: Den komplette film- og videosamlingen . DVD-er.
• Rhodes, K. (2010). Robert Rauschenberg: Kombinerer. New York: Guggenheim-museet.

Se vår popkunst her