Hvem vil vel ikke lage et stykke vakker og spontan kunst?
Kunsten "Pop Art på gjenstander" er alltid populær i dagens danske månedlige bedriftsetableringer i Danmark og andre land. Denne kunstgenren karakteriseres ikke bare som en stilistisk og estetisk tilnærming til emnet, men krever også mye av kunstneren når det gjelder fantasi, ideer og talent.
Enten du er en profesjonell artist eller en amatør, kan jeg garantere at du kan legge verket ditt på en eiendom som vil bli sett og hørt med et stort fascinert ansikt. og for å holde deg mer involvert i denne åpningen, vil det være en morsom artikkel å følge med på en samling triks og tips som vil hjelpe deg inn på populært territorium – Pop Art!
Hva er popkunst?
Begrepet «Pop Art» ble først laget på begynnelsen og midten av 1950-tallet av kunstkritiker Lawrence Alloway og kunstkritiker Roger Hickey på en utstilling på Museum of Modern Art i New York i 1959. Popkunst beskrives som en opposisjon til kunstskolen og den serielle måten å produsere kunst på. Mens tidligere estetiske bevegelser fokuserte på tekniske og psykologiske analyser av menneskelig utseende og atferd, handler Pop Art om å sette den visuelle kulturen rundt objekter under et mikroskop.
Hvis du må, bør du vite: Pop Art er en stilisering av den moderne økonomiske og kulturelle verden – storbyen, reklamemedier, pressen, kjærlige produkter fra industrilandenes massedemonstrasjoner. Etter 40-50- og 70-80-tallet, påvirket av ny teknologi, har vi et mangfold av produkter som presenterer seg selv med en så overveldende mengde farger og lyrikk at de konstant utfordret folk fra å se virkeligheten i verden.
Men Pop Art-bølgen ble ikke til midt i en storby, nei, det skyldtes bl.a. Europeiske artister, som Martin Kippenberger, Rosemarie Trockel og Jeff Koons, som deltok i forskjellige stylister og tradisjoner, en av dem hadde stor innflytelse. De var fulle av estetisering og den moderne økonomiske og sosiologiske strukturen i verden.
Det er ikke uviktig å merke seg at vi i dag er i en verden hvor produksjonsmetoder gjør det mulig å produsere en hel mengde sofistikerte varer, design og produkter som krever seg selv, både estetisk og prismessig. Og det er nettopp slik Pop Art ville vært vår inspirasjon som kunstnere.
En introduksjon til popkunstteknikk
Popkunst har trolig blitt kjent for sin massive bruk av farger og bilder, samt den massive inkorporeringen av gjenstander og elementer fra reklamemedier i visuell kultur. Jeg vil gi noen tips som kan hjelpe deg med å lage ditt eget Pop Art-prosjekt:
- Fargemengder: det er en stor del av en popkunst-skildring; Det er her du bringer samfunnet og eiendomsinnflytelsen i spill ved å bruke farger til det fulle med objektene dine. Å bruke flere farger er mulig, bare ikke nødvendig samtidig, men det er fordi et av konseptene kan være bedre.
- Elementer fra annonse: Pop Art er kjent for å bli brukt i reklame, for eksempel bilder eller ord fra slagord. Hvis du ønsker å føle deg riktig om en Pop Art-øy, kan det være en følelse skapt fra deres reklameideer.
- Objektive kontraster : Pop art er heller ikke nødvendig for å bygge kontrastene dine, men kanskje mest interessant – lag kunstverdige komposisjoner sammen med ulike mengder farger og kontrapunktiske elementer.
Pop Art objektorientert og årets tekniker til bruk med
Popkunst handler ikke spesifikt om manipulering av objekter, når du vil starte POP-kunstarbeidet ditt: du kan for eksempel:
- Likevel: påfør nye farger eller bilder direkte på dem, eller det kan være med en fargerik overflate som gjenskaper effekten.
- Montering og collage: du må bruke forskjellige overflater – bilder, videoer, tekstiler – for din skildring hvis du vil oppnå en popkunstøy.
- Omskrevet: Jeg kan også bruke farget olje eller andre markører med fargede overføringer på din individuelle eiendom.
- Avfallspapir:: kan hjelpe deg med å gi eiendommen din et øyeblikkelig løft gjennom målinger av fargestemning eller andre tiltak
- Papir: du kan for eksempel bruke til å lage en fargeoppgave fargeolje fra en eiendom, selv om det virker litt uvanlig: men det stopper virkelig ikke folk fra å kjøpe kjøpet ditt.
Pop Art-prosjekt å trene:
Prosjekt 1: "Modellen"
Påfør en fargeoppdragsolje på eiendommen din og bruk den til å måle favorittmodellen din på en plakat eller et stykke papir. Du kan bruke den til å forbedre dine ønsker og design til ønsket til applikasjonen din, ettersom du gjør den fullstendig utført av din visuelle kultur innflytelsesrik.
Prosjekt 2: "Gå videre med eiendommen din"
Overfør en av dine største eiendeler til andre, og oversett, og overskriv, hvis du vil kan du bruke en fargeserie for eiendom collage skildring kan lage
Prosjekt 3: "Objektobjekt"
Konstruer den objektive fargeoljemålingen på tvers og bak-farget på den påførte øya. dermed utføre en effekt av felles, og derved skjer det, åpne opp kreativ utvikling fullt ut om din eiendom.
Siste ord:
Pop Art – dens særegne og estetiske stiltrekk har blitt fremmet av ledende kunst, og er selvfølgelig alltid populære. Og du vil alltid kunne bruke mange åpne språk og verktøy for å endre estetikken til dine egne eiendommer. Husk at det handler om å leke med disse fargene for eiendommen din, nemlig å få et glimt eller to av andre eiendommers fargepalett og til tider inkorporere den i din egen eiendoms utvikling ut av konseptet ditt. Men hva får du for et kreativt prosjekt? Nei, det handler om å bygge fellesskap og jeg tror man må være bestemt på hva man vil.
Kunstkritikeren er en annen, har skrevet en artikkel – Pop Art Project: "Sett deg selv i brann" [1]. De har skapt en unik og fascinerende visjon av popkunstskildringer og fremkalt en følelse som kanskje ingen kan forholde seg til. Og du kan alltid bruke din egen unike kulturhistorie og erstatte øya med din egen applikasjon innen visuell kultur.
- [1], Kunstkritiker fra Danmarkskunst 2020.
Langt og lyttende innhold er alt i én artikkel som går inn på viktigheten av popkunst på objekter og popkunstteknikker, og selvfølgelig inspirasjon for deg til å lage din egen popkunst på et objekt. Husk at du alltid har muligheter til å kombinere dine åpne prosjekter som kan skape en unik og fascinerende visjon umiddelbart etter din smak. Vi håper at artikkelen vår har fornyet en åpning for farge- og designmosen din, og at du har mye felles grunnlag og synspunkter gjennom året. Husk hvordan du kan sende oss andre prosjekter som ønsker å se kreasjonen din.
Legg til kommentar