Abstrakt konst och kreativ praktik – ett förhållningssätt till framtiden

I vardagen har arkitektur, design och konst ofta välutvecklade teorier och begrepp som kan användas i projektarbete. Det gör det till Effect as abstrakt konst och kreativ praktik.

Abstrakt konst är en kulturell rörelse som uppstod i början av 1900-talet, främst i Europa. Termen "abstrakt konst" syftar på en viss form av bildkonst som avvisar traditionella representationer och antar mer abstrakta och formella kvaliteter som sina egna verk. Kreativ praktik är en utveckling av tankar och idéer som kan baseras på abstraktion och experiment.

I andan att få ner idéer till en begriplig nivå kan abstrakt konst och kreativ praktik användas inom ett brett spektrum av discipliner, såsom arkitektur, design, mode, film, musik, litteratur och konst. Abstrakt konst är inte begränsad till vissa medier utan kan – istället – hittas inom ett antal områden:

• Georg Groszs dockfigurer och animatroner
• Salvador Dalís surrealism och abstraktionism i sina målningar
• James Joyces experimentella prosateknik i sina romaner
• Chuck Sudolas fiktion The Right Stuff
• Regissören Federico Fellinis montageteknik i film
• Jean-Michel Basquiats målningar och graffiti

Inom designyrket finns abstrakt konst i funktionella och uttrycksfulla gester, t.ex. inom produktdesign, industridesign, modedesign och visuell design. Design kan vanligtvis använda abstrakt konst, eftersom det kan bygga former och uttryck i design som är kritiska, samtidigt som den understryker väsentliga funktionella egenskaper.

I kreativ praktik är abstrakt konst ett sätt att arbeta med idéer som finns bakom såväl kulturella som personliga barriärer. Det kan fungera som ett sätt att transportera sig bort från vanliga förväntningar och hitta en plats i ett nytt, utmanande utrymme. Det är i samband med abstrakt konst som kreativa entusiaster har möjlighet att utveckla en personlig stil som kan slå och dämpa ihrem minded.

sett ur ett designperspektiv kan abstrakt konst lära oss hur man översätter abstrakta idéer till konkret form och struktur. Det är här som design och abstrakt konst kan mötas, där abstrakt konst kan fungera som ett verktyg för att föreställa sig och utveckla idéer p.g.a. design.

Ett exempel på detta är den spanske designskribenten Álvaro Siza Vieiras arbete med minimalism och abstraktion i arkitekturen. Sizas byggda sommarhus, "Casa de Paride", ligger på en platå i Portugal och är ett exempel på hur abstrakt konst uttryckligen kan uttrycka avslappnande designkoncept till det fysiska tillståndet. "Casa de Paride" är ett teams förslag till en serie fasta partisänkande byggnader som är placerade isolerade, men som ändå kan outs.svg

abstrakt konst och kreativ praktik är en bitvis inställning till utveckling och kommunikation

Abstrakt konst och kreativ praktik har en särpräglad förmåga att både befria och glida bort från traditionella ramar. Den kan greppa idéer som finns bakom såväl kulturella som personliga ramar och understryka interna processer; en utveckling av tankar och idéer som kan öppna upp för nya möjligheter och uppfattningar.

Ett exempel på detta är den amerikanska konstnären Jasper Johns verk Flagga från 1954-55. Flagga är en målning som föreställer en amerikansk flagga med en kulle oklar beudsmission av triangel och rektanglar. Johns målning är ett exempel på hur abstrakt konst kan använda den traditionella representationen av nationell identitet genom att introducera en ny idé om vad en flaggbetong ska vara.

Abstrakt konst utvecklar verk som måste demonstrera eller understryka melodisk och kinesisk psykologisk fenor Effekt som abstrakt konst och kreativ praktik.

sett ur ett designperspektiv kan abstrakt konst fungera som ett sätt att använda, i kombination med sina egna egenskaper och projektengagemang, för att utveckla och presentera idéer som bygger på abstraktion och experimenterande. En sådan relation kan ge designers möjlighet att skapa ett konstrum i anpassning till befintlig design och till den slutliga stilen.

Abstrakt konst och kreativ praktik kan därför vara en del av designprocessen i olika skeden:

1. Idégenerering: Abstrakt konst kan fungera som en inspiration för att utveckla nya idéer och koncept.
2. Designanpassning: Abstrakt konst kan användas för att utveckla en designanpassning som är utformad för att bygga och betona ett specifikt förslag i design.

3. Design slutsats: Abstrakt konst kan fungera som ett sätt att avsluta designkonceptet och presentera det i slutändan.

4. Designproduktion: Abstrakt konst kan fungera som ett sätt att producera en designeffekt som bygger på abstraktion och experimenterande.

Abstrakt konst och kreativ praxis kan ge designers ett verktyg för att utveckla en personlig design som kan få resonans och engagera sin publik. Design kan vanligtvis använda abstrakt konst, eftersom den kan bygga former och uttryck i design som är kritisk, samtidigt som den betonar väsentliga funktionella egenskaper.

Ett exempel på detta är den brittiske designskribenten Jonathan Ives arbete med Apple, där Ive har använt abstrakt konst och kreativ praktik för att utveckla Apples design som kombinerar abstraktion och funktionalitet.

I abstrakt konst och kreativ praktik finns det ett stort spel för att utveckla och presentera idéer om, disponibel har möjlighet att utveckla en personlig stil som kan påverka och ta på ihrem minded.

sett ur ett designperspektiv kan abstrakt konst lära oss hur man översätter abstrakta idéer till konkret form och struktur. Det är här som design och abstrakt konst kan mötas, där abstrakt konst kan fungera som ett verktyg för att föreställa sig och utveckla idéer p.g.a. design.

Ett exempel på detta är den spanske designskribenten Álvaro Siza Vieiras arbete med minimalism och abstraktion i arkitekturen. Sizas byggda sommarhus, "Casa de Paride", ligger på en platå i Portugal och är ett exempel på hur abstrakt konst uttryckligen kan uttrycka avslappnande designkoncept till det fysiska tillståndet. "Casa de Paride" är ett lags förslag på en serie fasta festsänkande byggnader som ska placeras isolerat, men alla kan outs.svg

abstrakt konst och kreativ praktik är en bitvis inställning till utveckling och kommunikation

Abstrakt konst och kreativ praktik har en särpräglad förmåga att både befria och glida bort från traditionella ramar. Den kan greppa idéer som finns bakom såväl kulturella som personliga ramar och understryka interna processer; en utveckling av tankar och idéer som kan öppna upp för nya möjligheter och uppfattningar.

Ett exempel på detta är den amerikanska konstnären Jasper Johns verk Flagga från 1954-55. Flagga är en målning som föreställer en amerikansk flagga med en kulle oklar beudsmission av triangel och rektanglar. Johns målning är ett exempel på hur abstrakt konst kan använda den traditionella representationen av nationell identitet genom att introducera en ny idé om vad en flaggbetong ska vara.

Abstrakt konst utvecklar verk som måste demonstrera eller understryka melodisk och kinesisk psykologisk fenor Effekt som abstrakt konst och kreativ praktik.

sett ur ett designperspektiv kan abstrakt konst fungera som ett sätt att använda, i kombination med sina egna egenskaper och projektengagemang, för att utveckla och presentera idéer som bygger på abstraktion och experimenterande. En sådan relation kan ge designers möjlighet att skapa ett konstrum i anpassning till befintlig design och till den slutliga stilen.

Se vår popkonst här